1a SESSIÓ FORMACIÓ EN CENTRE. TREBALL D’AUTOR. Les seves paraules i el seu treball…

• 1a sessió. Novembre 2014

Abans de posar-nos en el treball plàstic a l’aula i dins el nostre entorn, cal que fem una petita ullada al llarg de la història i prenguem com a referència alguns dels seus referents, sobretot al llarg de les dues darreres etapes històriques més properes.

Aquest atansament a l’art plàstic el farem partint de les seves paraules.

         EDAT MODERNA

 LEONARDO DA VINCI  (1452-1519)     

• Els que s’enamoren de la pràctica sense la teoria són com els pilots sense timó ni brúixola, que mai podran saber on van.
• Tot el nostre coneixement té el seu principi en els sentiments.
• Mediocre és l’alumne que no sobrepassa el seu mestre.
• La belleza perece en la vida, pero es inmortal en el arte.
• La pintura és poesia muda; la poesia pintura cega.

FRANCISCO DE GOYA (1746-1828)

• La fantasía aislada de la razón, sólo produce monstruos imposibles. Unida a ella, en cambio, es la madre del arte y fuente de sus deseos.

CARAVAGGIO (1571-1610)  

• La naturaleza me ha dado abundantes maestros.
• Cuando no hay energía, no hay color, ni forma, ni vida.
• No deben sólo mirar mis cuadros, no deben sólo contemplarlos, deben sentirlos.

             EDAT CONTEMPORÀNEA

ÉDOUARD MANET (1832-1883) (Pintor pre-impresionista)

• No hay simetría en la naturaleza. Un ojo nunca es exactamente el mismo que el otro. Siempre hay una diferencia. Todos tenemos una nariz más o menos torcida y una boca irregular.
• No se pinta un paisaje, una marina.., se pinta la impresión de una hora al día.
• Un artista tiene que ser espontáneo.

AUGUSTE RENOIR (1841-1919)

• Es el color el que debe controlar la estructura, no el dibujo.
• La Pintura se aprende en los museos.
• Nunca creo haber terminado un desnudo hasta creer que se puede pellizcar.
• Todo encuentro con una obra de arte significa un encuentro con nosotros mismos.

SALVADOR DALI  (1904-1989)  Pintor, Dibujante, Fotógrafo, Escultor y Escritor Español

• El mal gusto es creativo, es el dominio de la biología sobre la inteligencia.

PABLO PICASSO (1881-1973)

• El arte es la mentira que nos ayuda a ver la verdad.
• La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando.
• Después de Altamira, todo parece decadente.
• El mundo de hoy no tiene sentido, así que por qué debería pintar cuadros que lo tuvieran?
• El arte es una mentira que nos hace darnos cuenta de la realidad.
• Yo no digo todo, mas pinto todo.
• Pintar es solo otra forma de escribir un diario.
• Debes tener una idea de lo que vas a hacer, pero sólo una vaga idea.
• Cuando era un niño, mi madre me dijo, “Si te haces soldado, serás un general. Si te haces monje, terminarás siendo Papa”. En lugar de eso me hice pintor y me he convertido en Picasso.
• El peor enemigo de la creatividad es el “buen” juicio.
• Cada niño es un artista. El problema es cómo seguir siendo un artista una vez que hemos crecido.

TREBALL COMPETENCIAL A PARTIR DE LA PLÀSTICA

1. Presentació del pla de treball

• La nostra escola contempla l’educació artística com una eina imprescindible que permet desenvolupar i consolidar la formació de l’individu de forma més integral, plural i àmplia.
• Això es tradueix en una dedicació especial al món musical i la seva representació, així com a la manifestació plàstica, tant a nivell individual, com col•lectiu.

Objectius:
•Saber integrar els diferents elements plàstics que tenim més propers al treball lingüístic i matemàtic.
•Conèixer i identificar materials i recursos que ens permeten treballar el llenguatge plàstic a l’aula.
•Saber sensibilitzar l’alumnat sobre l’ús correcte i responsable del material.
•Implementar, especialment a cicle mitjà i superior, el treball d’autor per contextualitzar les etapes de la nostra història, des de la prehistòria a l’edat contemporània.

Continguts:
• L’art com a canal emocional.
• Les tendències artístiques al llarg de la història.
• L’entorn: materials i creativitat.

2. L’art al llarg de la història. Treball d’autor

L’art, en la seva àmplia contemplació i en cadascuna de les set disciplines, queda reflectit en l’entorn més proper. Això fa que en cada etapa de la història les manifestacions artístiques siguin un referent per entendre la nostra pròpia evolució.

Sovint veiem amb dificultat seqüenciar les sessions de plàstica, els seus objectius i continguts. Res més lluny de la realitat si partim del treball d’autor i relacionem l’àrea de visual i plàstica amb el coneixement del medi natural, social i cultural.

D’altra banda aquesta pràctica artística, de manipulació i observació, queda totalment lligada a la competència comunicativa i matemàtica.

Des de dictats visuals, passant per la il·lustració de poemes i contes, o la realització de cartells i rètols (llenguatge visual), tot plegat sense descuidar el treball de simetries, línies, punts, figures geomètriques, mesures…

Bé, com qualsevol aprenentatge, el més important és llençar-s’hi, perdre el sentit del ridícul i la manca de confiança. Tots som capaços d’expressar i de manifestar-nos artísticament.

I si no us ho creieu, deixeu-vos anar, en quedareu sorpresos…